МАССАНДРОВСКИЙ ДВОРЕЦ (Дворец Александра III в Массандре), Крым, Большая Ялта (часть 3)

Для создания экспозиции отобрали картины и скульптуру из фондов Алупкинского музея. Часть произведений поступила в Алупку в 20-30-х годах из Государственного музейного фонда и крупнейших музеев Москвы и Петербурга.

Социалисти́ческий реали́зм (соцреали́зм) — мировоззренческий метод художественного творчества, использовавшийся в искусстве Советского Союза, а затем и в других социалистических странах, внедрявшийся в художественное творчество средствами государственной политики, в том числе цензурой, и отвечающий решению задач построения социализма.

Он был одобрен в 1932 году партийными органами в литературе и искусстве.

Параллельно ему существовало неофициальное искусство.

• художественное изображение действительности «точно, в соответствии с конкретным историческим революционным развитием».
• согласование художественного творчества с идеями марксизма-ленинизма, активное вовлечение трудящихся в строительство социализма, утверждение руководящей роли Коммунистической партии.

Обзор выставки не был бы полным без характеристики произведений широко распространенного в советское время бытового жанра.

А поскольку «… в жизни советских людей все личное и общественное неразрывно связано, — читаем мы в книге Б. М. Никифорова „Советская жанровая живопись“, изданной Академией художеств СССР в 1961 г., — поэтому, обращаясь к изображению событий личной жизни советского человека, художники-жанристы не могут не задумываться над тем, как в личном отражается общественное».

Этой фразе академического издания соответствуют жанровые картины художника Владимира Григорьевича Путейко, ученика С. Прохорова, «На речке» и «У парторга», созданных в 1954 г., и как нельзя лучше отражающих дух времени и поколения.

В начале 1950-х гг. в советском искусстве становятся популярны картины с «конфликтным сюжетом».Художникам требовалось решать не только творческую задачу, но и создать убедительные, живые образы, утверждая новый быт и новую советскую мораль.

В работе «У парторга» автор обращается к конфликтному сюжету и удачно живописными средствами отображает настроение поссорившихся супругов.Одной из центральных фигур полотна является парторг, несущий основную смысловую нагрузку и выступающий в роли миротворца.Он показан живописцем в несколько театральной позе, выделенный белым пятном сорочки, словно призванный с полотна напомнить и незадачливому супругу, и зрителю, что «семья — ячейка общества». На стене слева — непременный атрибут эпохи — портрет Ленина.

Ноты социальной эйфории были ощутимы в советской действительности, несмотря на полуголодные колхозы, кризис после «раскрестьянивания» деревни, не прошедший ещё в послевоенные годы, послевоенную разруху. Мечта о светлом пути и близком счастливом завтра объясняет лирико-романтическую тональность произведений, посвященных теме советского села.

Враг изгнан из Украины и советский колхозник — вновь хозяин своей эемли, может свободно трудиться и созидать на своей земле. Эта мысль стала лейтмотивом многих послевоенных произведений.

Иосиф Ильич Карась, уроженец Полтавщины, к художественной выставке 1954 г. создает лирическое полотно «Пшеница», продолжая традиции отечественной пейзажной живописи. Налитый спелый колос, клонится к земле, обещая изобильный урожай. Удачно выбранный солнечный, спокойный колорит придает пейзажу величавое настроение, навевая мысль о безбрежности родных украинских полей.

Олицетворяя благополучие советского колхоза, на крыше невзрачного дощатого строения реет небольшой ярко-алый флаг, в тон которому косынка на голове молодой девушки. Художник, как и все его товарищи по цеху той эпохи, должен был писать иллюзию богатой советской украинской деревни, ни на шаг не отклоняясь от социалистического реализма. Умелое владение образно-пластическими средствами делают «деревенские» образы Светлицкого очень достоверными и симпатичными. На них и концентрирует свое внимание зритель, оставляя «за кадром» идеологическую подоплеку полотна.

У некоторых произведений была функция не только эстетическая, но и частично утилитарная, как у рекламного плаката, популяризировавшего общественный строй. Заслуженный деятель искусств УССР Савин Виктор Маркеянович, выпускник Харьковского художественного института, ещё до войны работал в области тематической живописи, продолжив это направление в творчестве и в 1950-х гг.

Его полотно «Вуз окончил» (1953–54 гг.) переносит нас уже в послевоенное село. По деревенской улице в окружении ватаги мальчишек идет вернувшийся в родной колхоз после учебы молодой специалист. Картина блистает яркостью красок, игрой световых рефлексов на лицах персонажей и зеленой лужайке, что способствует общей эмоциональной приподнятости образов, достоверных и узнаваемых.

Д.Тарасенко. Южный берег Крыма. 2006 
В.Ф. Нейенкирхен, А.С. Моисеев. Крым. Путеводитель. 1914 
О.Ю. Захарова. Светлейший князь Воронцов. 2004